诗歌朗诵技巧第1篇朗诵艺术是一项综合性的艺术，它不仅要求朗诵所依据的文字作品要有较高的艺术水准，要求朗诵者对文字作品的理解力、感受力以及有声语言的表现力和感染力要强，有时还要求配乐、灯光、舞美等多种因下面是小编为大家整理的诗歌朗诵技巧14篇,供大家参考。
诗歌朗诵技巧 第1篇
朗诵艺术是一项综合性的艺术，它不仅要求朗诵所依据的文字作品要有较高的艺术水准，要求朗诵者对文字作品的理解力、感受力以及有声语言的表现力和感染力要强，有时还要求配乐、灯光、舞美等多种因素的完美配合。这不仅要求这些因素自身的完美，还要有机配合，彼此映衬，互相促进，既不能显出弱势，也不能互相“抢戏”，否则，语言与配乐的力度对比反差过大、内容与环境的格调背离等等都会影响到朗诵作品的艺术效果。
此外，朗诵者还应掌握一些心理学和传播学的知识，能够在现场有效地控制自己的身心状态，消除紧张心理，了解受众接受心理，与受众进行积极有效的交流，使自己传达的思想、抒发的感情能够真正达于受众的心中。
所以说，朗诵的艺术效果是朗诵者综合素质的集中体现。
诗歌朗诵技巧 第2篇
规范性主要表现在朗诵所选择的文字作品和所使用的语言上。一般来说，朗诵时选择的文字作品都是规范的，其思想内容和语言形式大都经过作者的精心思考，另一方面，要求朗诵诗歌要使用普通话。
到目前为止，大家所听到的诗歌朗诵绝大多数都是使用普通话的，其标准的语音、规范的词汇、语法为大多数听众所熟悉，能为大众所理解和接受;同时，这种规范的语音也最能体现诗歌抑扬顿挫、平仄相间、富于韵律的特点，最能表现出诗歌朗诵的艺术魅力。
诗歌朗诵技巧 第3篇
语言是交流思想的工具，是传播文化的载体，同时它本身也是一种文化。
从选材的角度来说，朗诵的文字作品涉及面非常广。我们可以选择古典诗歌，也可以选择现代自由体诗歌;可以选择中国的诗歌，也可以选择外国的诗歌，优秀的人类文化遗产可以在我们选择的诗歌中得以继承、体现和发扬光大。
从朗诵本身来说，这种传承的作用也体现得非常明显。诗歌朗诵活动特别适合于在公众场合进行，特别适合于在大众中开展。受众面的广泛性和传播方式的大众化拓宽了文化传播的途径，推进了文化传播的进程。
诗歌朗诵技巧 第4篇
诗歌朗诵最重要的特点之一就是其音声性，这也是一切朗诵艺术的重要特点之一。
朗诵是把文字作品转化为有声语言的艺术创作。在这个过程中，不论朗诵者对文字作品思想的理解如何深刻，不论他自身的文学素养和艺术修养如何高，也不论他对朗诵的整体设计如何精妙，最终都主要体现在有声语言表达上，进一步说，就是朗诵者的语音和声音上。因为，听众是通过朗诵者的有声语言表达来接受文字作品的思想、了解朗诵者的艺术修养、欣赏文字作品的艺术魅力的。在此，我们可以这样说，有声语言几乎成了诗歌艺术惟一的载体。因此，只要思想深刻、情感浓烈就能朗诵好诗歌的说法是不成立的。
音声主要指朗诵诗歌的声音。优秀的朗诵艺术家总是不断地进行声音训练的，我们甚至有这样的体验，只要他一张口，听众立刻就会被其富于磁性的、悦耳动听的声音吸引住。声音虽然不是诗歌朗诵的全部，但是它有其独立存在的意义，是增强诗歌朗诵艺术魅力的重要因素。
因此，在进行诗歌朗诵的训练过程中，练声既是基础性的工作——它是进行诗歌朗诵的必备条件，也是贯穿始终的工作——它制约着诗歌朗诵水平提高的幅度。
诗歌朗诵技巧 第5篇
《向日葵》
不知太阳上白天仰着脸——有啥秘密，瞧呀，瞅呀，引逗得你哟夜晚低着头——那么好奇?思来想去……
这是一首歌谣诗，这首诗的想象很新颖、奇特，能充分展现少年儿童聪慧敏捷的思维特点，因而充满纯真稚嫩的儿童情趣。
这首诗开始就把向日葵拟人化了。由“我”向它提出一个十分有趣的问题，既是“我”的疑问，也会引起小听众认真地思索。朗诵这两句时，速度不能太快，要注意自然停顿，以引起小听众的思考。
“不知儿童诗歌朗诵技巧分享太阳上儿童诗歌朗诵技巧分享有啥儿童诗歌朗诵技巧分享秘密”，这一句重音应落在“不知”、“秘密”上，“知”和“啥”两个字的尾音可以适当拖长。
第二句要强调“好奇”，需加重语气，“奇”字的尾音要渐弱。
第三句可以结合儿童的天真、顽皮表现出来，语调轻快，头部、眼神可适当转动。
最后一句要和第三句形成鲜明对比，速度放慢，语调轻缓，注意停顿，给小听众留下联想和回味的余地。
总之，朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。
诗歌朗诵技巧 第6篇
诗歌朗诵艺术性的特点并不影响其大众性特点的存在。除却朗诵无止境的艺术追求以外，大家还是比较容易了解这种艺术形式的，并且都可以在某种程度上掌握它。朗诵是一种操作简单、适应性强、老少皆宜的艺术形式，无论是在戏院剧场、礼堂教室，还是在露天广场、厂矿车间;无论是个人出演，还是集体配合;无论是专业表演团体，还是业余朗诵爱好者，都可以随时随地地进行朗诵。另外，这种艺术形式易于被大家接受也是其大众性特点的表现。
(十)号召性
诗歌朗诵有着强烈的情感，有着广泛的受众群，它特别适合于在群众中间进行;另外，朗诵诗歌的选材也往往是具有行动性和鼓动性，最易引起群众的共鸣，引导人们树立正确的价值观和人生观，净化人的心灵，陶冶人的情操。
诗歌朗诵技巧 第7篇
1、 停连：
指的是朗读语流中声音的中断和延续。简单的说，「停连」就是朗诵时，诗句的「停顿」与「连接」的状态。要注意的是，「停顿」并不是「休息」。当朗诵者面临到新的诗篇时，首要便是要将诗句的内容读清楚，掌握诗意的内涵，从字、句、段中，将其中的关系清楚地分析。「停连」的使用便是第一步骤。目的是要让诗句的意义表达地更加清晰、正确。
停连的方法，可分为「大停顿」、「小停顿」、「紧连」、「缓连」四种来相互运用。就停顿的角度来说，「大停顿」是指字与字、词与词、句与句、段与段之间，因诗意的需要而做收音停留时间较长的呈现。但就连接的角度而言，其实就是「缓连」。反之，「小停顿」就是「紧连」，让字与字、词与词、句与句、段与段之间作收音停留时间较短的呈现。当然，一般语音的呈现，停连并不能单独起作用的，还必须和「重音」、「语气」、「节奏」相结合，才能完整的展现语音的丰富性。
2、 重音：
在朗读时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节，叫做重音。同样的一句话，如果重音不同，表达出来的意思也就不同。
3、 语气：
就朗诵的语句来说，既有内在的思想感情的色彩和分量，又有外在的高低、强弱不同。
当我们说「语气不对」的时候，应该包含以下三种意义：
用词不当，句法欠妥;态度不对，感情失真;声音不合，气息失调。
从以上解说可知，讨论语气可从内在的思想感情和外在的声音形式两个条件来分别说明。就内在的思想感情来说，朗诵时我们务求感情的真挚感人，而这整体的声情表现是否恰当，端赖语气中所呈现出的色彩而定。透过语气的色彩可以显露出爱、憎、悲、喜、惧、欲、急、冷、怒、疑等等的情感，也就表达出了诗中的情感。就外在的声音形式方式来说，首先要了解语气与语势的关系。「语势」就是指有声语言中语句的发展或行进的趋向和态势。其实研究语气、语调、语势，是不能孤立地只研究语句的声音形式，而是要从朗诵的主体-诗作的篇、段、句、字，根据诗意，从发展趋势及行进态势来分析、来把握，不要一味地追求现成的公式，这样反而会造成呆板无变化的语气呈现。
诗歌朗诵技巧 第8篇
《春晓》
这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿：春眠儿童诗歌朗诵技巧分享不觉儿童诗歌朗诵技巧分享晓，处处儿童诗歌朗诵技巧分享闻儿童诗歌朗诵技巧分享啼鸟。夜来儿童诗歌朗诵技巧分享风雨儿童诗歌朗诵技巧分享声，花落儿童诗歌朗诵技巧分享知儿童诗歌朗诵技巧分享多少。念到“晓、鸟、少”时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。
前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。
诗歌朗诵技巧 第9篇
创作性是针对依赖性而言的。朗诵虽然要依据一定的文字作品来进行，但决不是照本宣科、见字出声，而是要对文字作品进行真正的创作。文字语言是不可能把作者的全部想法都表达清楚的，“言不尽意”即为此意，朗诵者要在深入理解作品的基础上将那些隐藏在文字之外的意思补充出来;同时，文字作品不可能把一句话恰切的语气体现出来，这也要靠朗诵者运用有声语言表达技巧进行创作;另外，朗诵者有声语言表达本身就是一种创作，动听的声音、高超的表达技巧都在一定程度上为文字作品增色，加之配乐、灯光、舞美的设计等等，都使得朗诵成为一项创造性的活动。
事实也证明了这一点，一部看似平常的文字作品经过朗诵者精心的准备和倾情的展现之后，往往会凸显出更丰厚的意蕴，具有更强的艺术感染力。
诗歌朗诵技巧 第10篇
诗歌朗诵有规范语言的功能。这里所说的规范语言可以从广义的角度理解，它既包括语音、词汇、语法的标准规范，也包括一个人语言表达是否得体。
绝大多数的诗歌朗诵都是使用普通话来进行的，有些方言区还通过举办朗诵会的方式推广和普及普通话。普通话声韵和谐，调式丰富，最能体现诗歌平仄相间、韵律优美的特点。人们朗诵诗歌，往往需要进行反复的训练，纠正不准的字音、字调，这个过程有助于朗诵者提高自己的普通话水平。同时，听众在欣赏诗歌朗诵的时候，也在潜移默化地受朗诵者语音状况的影响，其规范化程度自然也会得到提高。
朗诵所选的文字作品都是经过作者精心构思而写就的，文字往往也是作者精心锤炼的，语句优美，节奏鲜明。朗诵者朗诵这样的作品，天长日久，也会对遣词造句、用语表达产生积极的促进作用。
诗歌朗诵技巧 第11篇
声音是很有「表情」的，不过一般人并没有特别注意它。仔细想想，我们经常能藉由别人的说话声调与语气中，探知他人的喜、怒、哀、乐。这也就是所谓的「声音的表情」。
用来表达诗情的一种方式。
1、字正：字音纯正。
2、腔圆：就是要求吟诵时声音饱满、圆润、优美和腔调婉转、圆活、动听。「腔圆」是对声音的再要求。若朗诵者只做到了「字正」而无「腔圆」，就算所发出的字音十分正确，但是听起来却缺乏了感情、不动听，就像是机器人说话般平述的口吻。因此，「腔圆」就是朗诵的第二重要的基本要求。
3、真挚的情感
诗歌朗诵技巧 第12篇
诗歌朗诵并非曲高和寡的艺术形式。由于作品本身具有较高的艺术性，朗诵者在创作的过程中又融入了自己的理解和感受，加之朗诵者对诗歌朗诵进行了精心的设计和排练，并可以辅以音像等多种艺术形式，因此，诗歌朗诵无论是在大型的文艺晚会中，还是在专场的诗歌朗诵会上，都能以其易于理解、富于变化、长于抒情等特点而为大家所喜爱。如今，众多的艺术团体还将朗诵与音乐、朗诵与歌唱、朗诵与表演相结合，创造出了诗歌朗诵音乐会、诗歌演诵会等形式，加强了诗歌朗诵的可看性，其欣赏性的特点更加突出了。
诗歌朗诵技巧 第13篇
《我的“自白”书》
这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的。这首诗既是一个_员崇高内心世界的真实写照，又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判。全诗感情真挚，充满了激情，充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节。我们在朗诵这首诗的时候，要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气，语调要高昂有力。
第一节，两个“任”字表现了革命先烈不怕敌人毒刑拷打的坚强意志，要读得重些：“不需要”三个字的语气是坚定的：“哪怕胸口对着带血的_!”这个反问句，表示强调肯定的语气，“血”字的尾音要稍微拖长，并且往下降，表现出对敌人残酷_的轻蔑。
第二节，“人”和“怕死鬼”形成对比，要读得稍重：“自白”的尾音要拖长，表示出是所谓的自白的意思：“毒刑拷打算得了什么!”一句要读出反问的语气。
第三节，是全诗的_，朗诵时要感情奔放，语调昂扬，要表现出_人誓与敌人斗争到底的英雄气概和坚信革命必胜的乐观主义精神。
如果我们能领会诗的意境，就能深刻感受作者坚贞不屈的英雄气概，激起我们与诗的内容相应的感情，再恰当地掌握重音和停顿，朗诵时就会感情充沛，节奏鲜明，使听众受到强烈的感染。
诗歌朗诵技巧 第14篇
真正好的朗诵者是以声音传达出内心真挚的情感来感动听众的。朗诵时的声音情感要出自内心的深处，适切地传达出朗诵者真正所体悟到的诗意。并不是故意地夸张吼叫或娇柔造作，更不是声情太过泛滥，使听众被气氛浓厚的声音「表演」形式所感染，反而造成「喧宾夺主」的现象。因此，朗诵者在朗诵准备前，一定要先清楚了解朗诵的主要历程与目的.摒弃做作、夸张、恶心的声音表现，朗诵者应以真挚的情感来深刻感受诗人的感情，再呈现出适当声情技巧。可由以下三个步骤来达到：解诗：所谓「解诗」，就是正确分析和深入理解诗的思想感情，探索诗人的创作动机及诗篇的构思。可由以下步骤来达到：
1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是且最直接的方式。——
2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。
3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等。
4、入诗: 首先入诗的应是朗诵者。朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。
为了不使朗诵者误解诗人、诗意，因此，朗诵者在朗诵前有三项功课：一为字音正确，二为根据诗作的主旨，揣摹作者所要表达此字词的状态。譬如「冷」，是「寒风刺骨」的冷?还是「冰天雪地」的冷?抑或是「春寒料峭」的冷?至于第三层次的抽象体会，朗诵者则需要更多练习，试着把握其中的精微之处。譬如「身冷但心不冷」的雪中送炭的「感激之情」，或是「身不冷心却冷」的世态炎凉的「绝望之情」，思索这两种截然不同的情感该如何用声音来呈现。透过这三项功课，用心的朗诵者便可以适切地用声音来传达他所体会到的深层情感的部分。
深刻地体会诗作中的字词意义、状态、境界后，这时朗诵者必须将自己的情感触角导向作者或是作品，从感情的角度再来深刻地理解作者、理解作品，这时需要靠朗诵者平日的学习经验与生活经验累积。因此，若能在选择朗诵的题材时，配合朗诵者本身的年纪、历程等等的生命经验来挑选诗篇，相信必能有真挚的情感作后盾。反之，若相距过大，朗诵者在诠释上可能会十分吃力且容易矫情。
「完美的朗诵」是对朗诵者不间断的考验，要把握「诗情」、「声情」的轻重。重要的是，朗诵者以真挚的情感为基础，而听众是不是已经接收到朗诵者所传递出去的「诗情」。至于「声情」的技巧应该在不着痕迹之中，称职地扮演推手的角色。
